| SYNTHÈSE BIOGRAPHIQUE | STYLE MUSICAL |
|---|
| Tristan Murail [1947, France (Le Havre) - ] étudie tardivement (1967-1971) au Conservatoire de Paris, la composition avec Olivier Messiaen (après des études en sciences économiques, de langue Arabe classique et moderne et enfin, à l'Institut d'études politiques) ; entre 1971 à 1973, il est pensionnaire à la Villa Médicis à Rome, où il fait la connaissance déterminante de Giacinto Scelsi, avant d'être co-fondateur de la Musique Spectrale, avec Gérard Grisey et Hugues Dufourt, au sein de l'Ensemble L'Itinéraire (en 1973) ; il enseigne l'informatique musicale à l'Ircam et depuis 1997, à l'Université Columbia de New York, où il s'est établi partiellement (il conserve une maison en Provence, et en 2010, il a indiqué son retour en France comme proche) ; son père, Gérard Murail (1925 - 2010), peintre, éditeur éclectique et journaliste, a eu une influence décisive sur ses goûts pour les peintures musicales et pour les innovations transverses, comme le multi-média ; à titre anecdotique (et humoristique), Marc Monnet et Tristan Murail sont nés exactement le même jour, mais sur le plan astral, probablement pas à la même heure, car leurs styles sont très différents. Site Internet : www.tristanmurail.com... Premières œuvres significatives : "Couleur de Mer" (1969), "Altitude 8000" (1970), "La Dérive des Continents" (1974, pour alto et cordes), et dans le cadre spectral, "Sables" (1975, pour orchestre). Instruments pratiqués : piano, ondes Martenot, orgues électroniques, synthétiseurs. | Moderniste-Spectral (tendance électroacoustique). Tristan Murail est un compositeur établi, un représentant emblématique et cohérent du courant spectral, auquel il a ajouté une facette électronique (par le traitement informatique) ; sa musique est raffinée, caractérisée par des couleurs successives, où le silence a peu de place (prédilection pour l'évolution continue, parallèlement mais très distinctement des Minimalistes, comme Steve Reich, jusqu'en 1992) et où l'informatique apporte de nouvelles colorations par réinjections en échos répétitifs ou déformées, par modulation en anneau (les spectres) et par modulation de fréquence (toujours comme un instrument supplémentaire de sons nouveaux, pas par la transformation en direct des instruments de musique) ; son style est caractérisé par la clarté, la fluidité, la labilité ; sa musique est allusive (elle décrit, par exemple la vague, le vent, les feuilles, le lac, les dunes, le sablier du temps, tout en restant formelle) ; elle est plutôt de nature intimiste (peu de grand orchestre), marquée par la poésie et l'imagination, l'émotion ne laissant pas de place au sentiment (notamment aucun opéra, peu de pièces avec voix) ; récemment, après une période de synthèse de son langage et une évolution vers la discontinuité, son inspiration semble s'éroder et ses pièces se font plus rares et plus courtes (son intérêt dérive aussi vers l'image vidéo), jusqu'au nouveau souffle mêlant spectre, modernité et sons de synthèse, parallèlement à son installation aux USA, en 1997… Pièces emblématiques (sur un total d'environ 50, généralement de haute volée) : "Mémoire/Érosion" (1976, pour cor et 9 musiciens), "Territoires de l'Oubli" (1977, pour piano, avec un jeu subtil de résonances), "Les Courants de l'Espace" (1979, pour ondes Martenot et petit orchestre), "Gondwana" (1980, pour orchestre), "Désintégrations" (1982, pour orchestre et électroacoustique), "Time and again" (1985, pour orchestre), "Serendib" (1992, pour grand ensemble), "La Barque mystique" (1993, pour ensemble), "L'Esprit des Dunes" (1994, pour ensemble et bande, venté et granuleux), "Terre d'Ombre" (2004, pour orchestre et électronique), "Pour Adoucir le Cours du Temps" (2005, ensemble et électronique). |
ŒUVRE(S) SÉLECTIONNÉE(S)| CRÉATION | TITRE | ANALYSE | TEMPS | VALEUR | NIVEAU |
|---|
| 1980 | Gondwana (orchestre de 78 musiciens) [33 ans] | Grand Orchestre. Une œuvre caractéristique de son style de maturité, qui donne le sentiment de la continuité totale et libère des sons inouïs d'une grande richesse harmonique (microtonale), où la couleur domine sans contraste marqué (le gigantesque et monumental paléo-continent de Gondwana, au temps quasi arrêté) mais avec des déferlantes internes, des explosions sonores cacophoniques brèves (reflets de l'intense activité sismique et volcanique de Gondwana) ; la pièce se termine par une explosion cataclysmique mémorable [création : 21 Juillet 1980, à Darmstadt (Allemagne)]... de la même veine, plus contrasté, mais moins inspiré (influence Ircam) : "Time and Again". | 17 | xxxx | +++ |
| 1993 | La Barque mystique (ensemble de chambre) [46 ans] | Piano-Cordes-Bois-Vent. Une œuvre de synthèse dans laquelle Murail introduit une certaine discontinuité resserrée, dans un ensemble enchevêtré, presque labyrinthique ; le quintette (flûte, clarinette, piano, violon, violoncelle) crée des couleurs complexes, avec des plages floues, voire brumeuses, sans impressionnisme (pastels d'Odilon Redon, qui ont inspiré le titre) et une grande volupté sonore [création : 16 Octobre 1993, à Berne (Suisse)]. | 12 | xxx | +++ |
| 2004 | Terre d'Ombre (orchestre et électronique live) [57 ans] | Grand Orchestre (électronique live). Une œuvre marquée par la couleur (plutôt sombre) et le grain : elle s'ouvre par de longs et lents appels sombres aux tutti (avec des injections micro-tonales électroniques, notamment avec les violons), puis le grain apparaît par le piano qui apporte une épaisseur au matériau ; une pièce ambitieuse par les résonances qu'apportent l'électronique à l'orchestre pour le guider dans la couleur spectrale et aussi pour en accentuer la fusion des tons (et des timbres) [création : 20 Mars 2004, à Berlin (Allemagne)]. | 24 | xxxx | ++++ |
| 2005 | Pour Adoucir le Cours du Temps (ensemble et électronique) [58 ans] | Petit Ensemble et électronique. Une œuvre sur le temps qui passe, descriptive par les coups secs périodiques du triangle, les rugissements graves de l'électronique en collage, comme des avertissements, le tout dans un ensemble paisible où le temps s'écoule adouci, pour se terminer par un coup de gong sec; une pièce peut-être pas essentielle, mais attachante et avec un brin d'humour, dans laquelle la couleur spectrale est atténuée, mêlée à un modernisme synthétique [création : 21 Mai 2005, Festival Les Musiques, à Marseille (France)]. | 21 | xx | +++ |
ACTUALITÉ [Créations, Reprises, En cours] | Né le 11 Mars 1947
M.A.J.-Actus : 2010/06/12. | Création de "Les 7 Paroles" pour chœur, orchestre et dispositif électronique, le 10 Avril 2010, à Amsterdam (puis à Agora le 12 Juin : en deçà, technicolor) ; création de "En moyenne et extrême raison", pour 15 instruments et sons électroniques, le 16 Mai 2009, à Marseille ; plusieurs créations Françaises ("Légendes urbaines", le 21 Novembre 2006) et reprises dans le cadre du Festival d'Automne à Paris en 2006, dont notamment "l'Esprit des Dunes" (1994), puis "Terre d'Ombre" (réussie, avec électronique), et "Pour adoucir le cours du temps" en Décembre 2006 ; "Contes cruels" pour 2 guitares électriques et orchestre (28 septembre 2007, Gitaarfestival Muziekgebouw, Amsterdam, Hollande) ; en 2008, du 14 au 17 Mars, compositeur vedette du 26ème festival Aspects des Musiques d'Aujourd'hui organisé par le Conservatoire de Caen avec une douzaine de pièces jouées ; annonce mi-2010 son retour en France proche ; nouveau site Internet personnel en 2010 |
Actualisation de la page : 12-Juin-2010 |
ŒUVRES-BDD